常民藝術之『弱 繪畫』、能量、我的手

　　2009年的今天，「繪畫」或許不再是官展的寵兒，它夾於影像與科技藝術之中成為弱勢，但誰也不能保證哪種藝術可以永遠佔據著主流。

　　「弱繪畫」不管是不是一種態度、或是一個群體，它訴說的是繪畫在今日時空下所面臨的現實，也是生活裡的細微知覺與情感；8月14日起在關渡美術館與台中‧大象藝術空間展出的「弱繪畫」，十五位藝術家以最單純的形式，一筆一筆畫下其對自身、他人以及外在環境的觀察。

策展人蘇俞安自我經歷10餘年來藝術創作領域的變化，深刻感受外來資訊確實影響著創作者對媒材的選擇。在這麼多的選擇裡，依然有這麼多的創作者，不依賴趨勢、語言，僅只是以無聲的、內省式的方式畫出他們所體會的一切。

另一位策展人張晴文則從繪畫內部來看「弱繪畫」，其以為「弱繪畫」或許不具備大敘事的恢弘，卻有極為迷人的探查與見解；本次展覽可以從另一個角度來看「繪畫內部所傳達出來的想像」，而非僅在意繪畫在當代所受到的困境。

看著策展人蘇俞安與藝術家的訪談記錄，相對於創作作品的熱情， 70、80的藝術家似乎生澀於說出自我的內心，也不一定非得說出什麼”道”，擁有共同理念的夥伴，是比什麼都來得重要吧！承接著傳統學院的史學知識、也不斷的接收新的外來視覺媒體刺激，在這個專屬於21世紀的時空裡，70、80的藝術家在無奇不有的創作中，竟然出現了一絲可具辨識的特質，滿溢的、變形的、黏膩的情感，在不同人物的背後躁動著。

「弱繪畫」或許弱於現實，但純粹卻是讓「繪畫」持續生存下去的事實，始於千年也必定流傳以後。