在日本長野縣八之岳的鄉間，意外發現眾多的森林美術館，有木雕作品也有繪本，還有各式各樣的陶藝工坊，其中最吸引我目光的是精緻小巧散發玻璃透亮光澤的「高原八ヶ岳Art Gallery」，又稱為高原美術館，已有十九年歷史的私人收藏美術館，母企業其實是東京一家知名的出版社，因為想平衡緊湊的生活，所以在距離東京不遠的山區建了一間現代且低調的美術館。原本只是社長個人收藏的展示區，十年前開始經營藝術品銷售，並發掘許多尚未成名但藝術價值高的作品，如今成為許多專業人士如醫生、企業家、名媛喜愛親自造訪的休憩所。

 

座落在八之岳南邊的白樺林中，放眼放去一片綠意，半開放的空間與自然融為一體，獨特的建築空間給人舒服沒有壓力的感覺，沿著小道走上美術館裡，工作人員馬上為您端上一壺香氣怡人的花草茶，坐在遮陽傘下，一面是森林一面是展覽空間，頓時感受到靈氣逼人的氣蘊。館內客人不多因此我有機會坐下來與工作人員聊聊天，驚訝地發現原來藝術銷售也可以如此平易近人，永續經營。

 

一年只開放七個月，夏天是最適宜走訪山區的季節，主要從四月底到十一月初，這也是八之岳普遍美術館的運行時間；不疾不徐的步調讓高原美術館有時間好好挑選及策展，一年分夏秋兩季換展，我想看的波蘭女畫家Beata Gibala-Kapecka剛好是夏天的作品，工作人員親切地將已經撤展封裝的畫作打開展示在我的面前，並告訴我這些藝術家背後的故事。因為是個人收藏，同時也希望將好藝術家介紹給一般大眾，因此美術館挑選作品的指標統一為：藝術價值高、尚未成名、價錢平易近人。不同於拍賣市場的炒作與高不可攀，館長向村春樹堅持不走主流商業路線。

 

母企業營運項目主要為平面書籍之企畫、編輯、攝影、設計，出版的書籍走向為藝術、繪本、教育、健康及婦女議題為主，也因此美術館的客群偏向女性族群。挾帶出版社工作的優勢，美術館每年定期派藝術研究員親自到東歐、中東等第三世界國家考察，像星探一般物色當地具有潛力的藝術家，確定作品品質後以合理的價錢購買，之後藉由書籍或是展覽介紹到日本，也因此有些藝術家的確是名不見經傳，但卻充滿獨特風格。最讓我欣賞的是，高原美術館的初衷其實是想幫助藝術家，同時秉持高度的品味及商業嗅覺，找到蓄勢待發的創作者，提供舞台也讓他們更有信心創作。

 

而館內最受歡迎的作品來自芬蘭畫家Taruliisa Warsta，她的畫作使用大量的藍色，其中最主要的原因是她深受日本文化影響，日本傳統藍染在日本古代象徵工藝與庶民；在戰國時期當時的武士出征與遠行，都一定會穿上這種方式染色的布料，如此細微的變化在女性畫家筆下隱隱呈現，日本與芬蘭的連結透過畫家的眼光看到不一樣的世界，而這樣的體驗不容易在一般拍賣會上被受到重視。

 

高原美術館默默推廣藝術的理念，讓越來越多人願意親近與收藏精緻藝術，而這裡的藝術作品也不限於繪畫及國籍，有瓷器、玻璃、法郎瓷、鍋碗瓢盆等生活用品。在我們離去前，工作人員隨性指著腳下的波斯地毯說:這有一百年的歷史。我驚訝地看著眼前花色高雅、設計時尚的藝術品，不敢相信這遠從伊朗進口，已有一世紀歷史的傳統編織物，竟然在生活隨處可得的地方。「讀萬券書，行萬里路」，為藝術家及收藏家搭起一座溝通的橋梁，我想這就是高原美術館得以延續十九年的理由吧。

 

參考資料:

高原八ヶ岳Art Gallery官網

http://www.will-cefi.com/I_info/I_info_2.html