「響應全球化議題絕對不是隨意上口的口號」，是我參觀完2008台北雙年展後的深刻感受。

由來自26個國家47組藝術家團體組成，兩位策展人共同規劃的2008雙年展，以不同面向關注著持續不斷世界上演的共同問題。其中，有人發想「台北淡水河無人島保留計畫」，試圖保護位於淡水河上的一座無人、沒被開發過的小島。用都市不斷變化，但卻在小島還沒被開發前與台北政府簽訂十年合約，希望無人小島不被干預的視角，探討人類對於開發和土地自然生長間的情節，到底是環境為了適於人居住而被改變，或者，保留環境原象，僅限於時空轉換的變化。

聽起來這是個不對作品做任何改變的想法，實際卻蘊含深度，充分的達到作者拉拉‧阿爾瑪雀紀對於自然與歷史對居住空間影響的用心和關切。這也是此次雙年展中多數藝術家使用的表現手法—意圖抽象化，但觀者看完後卻能對策展的宗旨了然於心，不得不佩服他們真切想將意念表達的心意。

畢竟，藝術的展現已經跳脫出藝術家個人的想法，而是他們努力將其創作擴展至人類的生活、對世界的看法，並且關心著歷史和難關，試著陳述、保留、想像，最後做真實的呈現。

我也很喜歡布拉克‧德里爾的「反擊計畫：行動介入小組」這個構想，他以全球都有的狀況為創作主軸：以「改進生活品質」和「拯救人民脫離危險環境」的藉口發題，以台北新店溪畔一個溪洲部落因曾遭受颱風洪水淹沒而被政府進行拆遷，為該社區提出「We Will Win」布條，說明「都市更新」罔顧了眾多生活於此的人民聲音。畢竟，政府關切的是想將都市內不符合都市化的一切殲滅，而非僅僅想對三十年只發生三次洪水，而原因是排水溝堵塞(但他們卻不去把排水溝疏通)，卻是大費周章的想把部落拆遷。

這個計畫顯示非僅是台灣面臨都市轉型問題，而是藉由此發想讓大家去反思和重視存在於其他都市的角落聲音。

此外，透過真實記錄，藝術家將視野拉大，完整的用影像保留，「麻油雞」就是很有趣的真實故事採用錄像的紀錄。藝術家馬力歐‧里奇，為了此作品花了兩個月在台北拍攝社會真相，探討外籍勞工和外籍新娘問題。在我看來，是一種紀錄片表現，透過拍攝手段則達到藝術家想彰顯的內在涵意。

藝術的範圍、藝術家們的多元組合激盪的漂亮火花，展現面向的著重意識型態，都讓藝術的表達和思考更為廣闊。「世界一同」、「地球村」說法，充分的在雙年展裡發酵，希望，此次由藝術家們率先提出的藝術構想，讓更多參觀者反芻後得到新的想法，藝術善意永久的持續經營。