他說了溫度,我說了時間
他的作品是有溫度的,溫度來自人對生命的記憶。在記憶的串聯下,串起了時間的流逝,我說是生命的遞嬗。這記憶產生的情緒或許是讓人更堅定、強硬,也或許是更柔軟但是背離自己本真狀態。非本真的曾在也是一種情緒,兩者交互作用之下生發持續性,這樣的持續力量換算次元就是時間的積累,因作品的媒介,人的溫度產生時空的存在。
《銀河》是一個直率表達的作品,黃色是它的色調,以不銹鋼作片狀切面組成菱形樣式,上有行星般點點切點,似小花;「銀河」一語是名詞也是形容詞,作品的形式/ 造型是銀河的名詞,固態的,冰冷中帶有生命:黃色即帶有生命的息動感,象徵銀河系中的各種行星運動。銀河的時間次元是它的形容詞,延續運動狀態;以作品直接表達時間和人的介質,人已不再是被動的接受,而是主動的置入脈絡中。宋璽德以邀請方式將人的情緒帶回到非本真的直觀,造成另一個曾在的開始,一個時間的自動延續性。
結語
機動藝術大師亞歷山大‧ 考爾德(Alexander Calder,1898-1976) 以機動藝術表現運動狀態與時間,晚期更以幾何和抽象性來作為藝術造型的實驗語彙( 註6)。在今日,宋璽德加入了人的溫度;以科技藝術的觀點而論,將冰冷硬體的物件實踐為「科技始終來自人性」的口號,宋璽德的2013 年發表,曾在的時間流繼續在綻放,結合它的結果是沒有結果,將作品繼續形塑在本真的可能性,機動藝術還是機動藝術。
註解
[1] 美術工藝運動的巧妙風格緣起於工藝製造過程和工匠本身象徵藝術崇高地位的認定。它代表著一種追求造形(form)、機能(function) 和裝飾(decoration) 之間的自然和諧關係,其中的一個原則就是一件事物必須符合它為什麼被生產製造的目的。Penny Sparke, Felice Hodges, Emma Dent Coad, Anne Stone, HughAldersey-Williams 著, 李玉龍、張建成譯,《新設計史》, 台北: 六合出版社,2000,p.12。
[2] 最早是在畫布上的視覺錯視產生動的形象,如最早的19 末世紀的後印象主義,莫內(Claude Monet)、竇加(Edgar Degas)、 馬內(Édouard Manet) 等人,竇加的芭蕾舞者和賽馬便是挑戰當時代照相寫實主義的例子,利用錯視產生更像生活的寫實
畫(lifelike)。後來發展作品加上動力、馬達的雕塑,第一個電動裝置的藝術家是20世紀的Naum Gabo。引用Wikipedia on line:Kinetic Art 內Oxford Art Online:Kinetic Ar t in America,Popper, Frank . The Origins and Development of
Kinetic Ar t。
[3] 馬丁‧ 海德格著,陳嘉映、王慶節譯,《存在與時間》,北京:生活‧ 讀書‧ 新知三聯書店,2006.4,p.383。
[4] 海德格將本真視為將來的先行到來,期待為本真的活動場域,宋璽德的《流星雨系列》為創作者生涯的一部分,非本真的現象之一,機動藝術則為作品歸屬範籌,一個含有預期在內的生發狀態。同註3,p.384。
[5] 同註3,pp.387-388。
[6] 參考李佳玲,《亞歷山大‧ 考爾德 (Alexander Calder)》,文化部公共藝術線上資料。http://publicart.moc.gov.tw/artist/artist_single.php?id=18