The Woman, The Gaze, The World
Unfamiliar Corner作品展於倫敦Hanmi Gallery,這個具有「關係」意義的展出以Where are all the Women [in the arts]? Do Women see the World Differently? 為題,策展人Crystal Bennes,關注女性藝術家的藝術作品與自我,文化,當代社會的影像對話與創作思考。本展以聯展的形式,邀請當代藝術家進駐倫敦藝廊,參展的藝術家有Catherine Hyland, Victoria Jenkins, Seulki Ki, Alison Stolwood, Eugenia Ivanissevich, Esme Fieldhouse, Sarah Lester, Hestia Peppe, Crystal Bennes, Claire Trévien.
當中,來自南韓的SEULKI KI ,其影像作品,發掘攝影、重新思考影像的物與人的微型表達,從傳統的底片,按下快門的一瞬間,到數位影像,這種講述概念的、獨特的攝影風格,藝術家將表述其對於社會體制及哲學思考的展演形式。
Imputed Scenery
榮獲英國攝影大獎 Flash Forward-Emerging Photographers 的Imputed scenery系列創作於倫敦大學斯萊德美術學院(Slade School of Fine Art) 兩年的時間於倫敦構想與創作,此系列作品共十張不同創作攝影作品,敘事主要談論藝術家的主觀性,攝影與「物」,影像主體的探討,藝術家的個人風格與社會群體的關係再現,表述影像自我的本身與物的參與,SEULKI思考其作品中的動物與空間的重新整合再現, 將剪影用黑色的材質紙創作出不同的輪廓,代表置入物與不同的自我,存在於不同環境影像的空間想像。
自我投射的影像
SEULKI KI代表作:The Imputed Scenery (2011) 「人們總是習慣相信看到的影像」當不同於場景的剪影出現在公園的風景時, 可能會想像影像中的物,屬於出現在特定地理條件的那個「物」真的存在嗎?還只是人們相信再現中的影像?這亦是對於意識形態的討論。我們在特定的教育背景、社會印象中, 有了既有的觀點,但是此種觀點只是在歷史與文化的背景下的常規而很多時候是具有矛盾的意義的,藝術家挑戰了人們直線思考的邏輯,在生活中,亦或是在南韓社會、女性、由亞洲到歐洲的藝術展覽經驗等等。女性藝術家說出的語言,她用了攝影的媒介傳遞給藝術愛好者,在歐洲的時候,以存在於影像的力道,用瞬間的image,讓一種無法言喻的美學論述表現在當代攝影的領域中。如果攝影作為當代藝術的一種方法,也逐漸讓人們沈溺其中,影像為藝術作品為系列之一。