無缺-邱仕福的木雕藝饗世界

13歲起，從童工生涯開始，邱仕福一路就這樣刻鑿到了60歲。47年的木雕創作路，看邱仕福的作品，就如同在見證三義木雕的歷史脈絡。 有人說，藝術品能透露其創作者的個性，這在邱仕福的作品上，得到了印證。邱仕福的性格，保有傳統思想，卻又不失赤子之真，更有著暖暖的濟世情懷。這些，從邱仕福的作品中一覽無遺。

個展名稱取為「無缺」，有著兩個意思。一是從技法而言: 邱仕福擅長運用巧雕技術，將原本已無用的木頭，利用其原樣來想像，再運用扎實的技術，化朽木為神奇般的，刻鑿成獨一無二的藝術品。再來，就是從意涵上: 無缺，即代表成對、圓滿。

邱仕福的作品，是與西方浪漫主義相呼應的，浪漫主義主張創作自由，重視想像和感情，追求將自身的情感、信念、希望和恐懼，以各種形式呈現。我曾問邱仕福，怎麼你的作品，無論是人物、動物，都是雙雙對對的?他回說:「因為，一人，太孤單了。兩人，才溫暖啊!」藝術創作這條路，並不好走，也不一定能得到身邊人的認同，邱仕福把他內心所望，投射在他的作品中。於是，從「幸福時刻」談戀愛的青澀，「舞魄」的互訂終身，「結果」的執子之手，到「鍾愛一生」的與子偕老，邱仕福用雙手，刻鑿出了他自己愛情的烏托邦。

不單泛指男女間的情愛。事實上，圓滿或成對，本就有許多形式呈現，男女、親子、手足、朋友，甚至，善與惡的一體兩面。邱仕福希冀著從他的作品中，能給人正面的感受及省思。「藝術創作是取材於創作者的生活體驗與感動，結合心靈與精神上的體悟，藉由各式型態轉化為內在象徵與精神意義，成為內在心靈與自然融合的表現」¹。在這次展出的作品中，「合和」有著讓人靜肅的威嚴，卻伴隨心靈的祥和；「金鰲相傳」及「鳳儀」富含華人千年文化的底蘊；「有餘」帶有客家族群勤儉愛物的特質；「真實一面」希望大家擺脫束縛，卸下累人的假象面具；「事事如意」、「步步高升」、「一鳴驚人」、「初試啼聲」，則是邱仕福運用豐富的想像，及生活的體驗，將向上、積極的意涵傳達給世人。

對邱仕福有多點認識的人，都不難發現，他的內心裡，住著一個與他外表不甚相符的淘氣靈魂。「藝術是對藝術家內心精神與情感的呈現」²，從邱仕福許多作品裡，都能感受到他的赤子之真。「童年無邪」用孩童唱歌的樣式，將喜、怒融合在同一件作品裡；「知足」、「挑戰」、「思鄉」、「迎春」則讓人一看則忍不住會心一笑。

47年的木雕創作路，紮實的底工，讓邱仕福在創作作品上，可以將想表現的神韻、姿態完整的表達。邱仕福之所以為藝術家，而不是技術良好的工匠，也是因為其能創作出具有豐富意涵的作品，以及願意追求技術的鍛鍊和突破，作品中有想要表達的關懷主題、情感與思想，且重視藝術形象的想像和構思。「如風」的動；「舞魅」的嬌；「毅力前進」的逆風勇往直前；「恭謙」的身段柔軟及謙遜，在在都展現出邱仕福身為一位藝術家，擁有的巧妙構思與精湛技藝。

在二十世紀人本主義的重要流派-西方美學表現論中，代表學者克羅齊認為美的核心概念是「直覺」，主觀的情感表現為藝術的本質。邱仕福的作品，完整呈現表現論的概念，其每一件藝術作品，都是一個獨立的結構，是一種精神表現，是只受自己支配的創造，而不是一種真實事件的模仿，是不受外在規律支配的。誠摯的邀請您，歡迎進入，邱仕福的木雕藝饗世界。

策展人 林怡君

1. 許瑞明。2011。許瑞明「蛹現」藝術創作論述。

2. 李佩璇。2014。圖解美學。初版。台北：易博士文化。