展覽時間：106年8月11日(五)-10月20日(五)

開幕式: 106年8月11日(五) 14:30

展覽理念：

人與物之間存在著何種相互依存的關係？

依賴產業及技術的拓展演進，人類社會邁入了迅捷流動的資訊科技時代，人們運用不斷更新交替的潮流科技產品，享受生活裡處處淺顯易懂的便利與簡化。在此當下，科技產品與資訊成為我們的生活必需品，與當代脈動緊密的相扣，無聲無息的充斥於生活空間之內。

科技產物不僅作為我們吸收資訊和理解訊息的載體，更間接透過影像與文字構築了我們現今所認知的世界和宇宙觀，甚至深入人們的精神層面，化為肉體感官或成為意識的延伸，在真實與擬仿真實之間交織，疊加出有別以往的體認經驗，影響我們的邏輯思維。再者，進步的科技促成機械與有機體的結合，賽伯格（cyborg）不僅是過往科幻小說或電影中對於未來想像的借鏡，亦在現實生活中逐漸被實現。物體擬仿人類的感官、思考等特性而製造，能感應、回應及影響人們的認知，甚至在部分領域中取代了人。

科技將想像化為真實（或說擬真），實現過往的不可能，為我們帶來了美好的物質生活；然而，科技產物經由精進的生產製造，追求品質一致性的複製同時，卻也不可避免的將產物趨近均質化。人與物相互依存，當代產物既為生活所不可或缺，也反映出了當代均質化社會的現象，人的痕跡及獨特性在資訊科技社會中逐漸被消彌。不同於科技追求均質化品質提升，藝術在趨於均質化的社會裡尋找與人產生連結的精神，人們獨立的精神思考及身體感受成了覺知個體存在的要素。

處於我們生活的這個時空，擬仿這個手法已普遍的被運用在科技生產、媒體傳播、生活及藝術創作上。本展藉藝術家的察覺意識，試圖由「擬」這類手法（包含擬真、模仿及模擬等），連結「物」（涵蓋物體、產物、景物等）與「體」（指人、覺知、感受等多層面意涵）來探討當代生活中人與物的依存關係。透過作品，觀看藝術家運用不同的方式，重現或再造獨特的「作品與觀者」、「物與身體」、「社會與個人」、「物質與精神」等狀態，以找尋精神及感知上的突破。

麥克魯漢（Marshall McLuhan）在《認識媒體：人的延伸》（Understanding media: The extensions of man）一書中提到，「所謂的藝術家，是指任何行業中，或科學或人文，那些能夠掌握領悟自己行動之意義，以及自身所處時代新知之意義的人．他是具有整體察覺意識的人。」或許在觀看本展的同時，能藉由藝術家的覺知，及觀者與作品的互動，重新探索人與物的依存關係，進而認識我們所處時空下的新知意義。

展出藝術家：盂施甫、洪韵婷、張徐展、陳韻如、傅雅雯、黃盟欽、賴珮瑜(按筆畫順序排列)

策展人：陳妍卉

空間設計：蘇承璞

視覺設計：林煥純