藝海姻緣

     －鍾奕華與黃慧鶯的藝事生涯              焦士太

在台灣，夫婦檔都是畫家的不乏其人，但兩人都能達到一定水平且具有其個人特色者便少之又少了。鍾奕華與黃慧鶯便是這少之又少者中的一對。

且聽聽他倆在今年（○七）四月初，去美展畫看畫回來的片語：

──我喜歡西方藝術的多元性，我喜歡西方理念的自由；立體主義、抽象藝術、超現實的夢囈那段黃金的歲月，創造出來的成果，幾乎無可取代。

──新材料的使用是當前現代藝術發展的動力，材質美的開發是藝術思考的走向，這已成了主流。（我認同這個理念）

──從一個東方人審美心理和心性修養裡，在後現代的藝術的領域中，很難找到我想要的東西，是價值認同的差異嗎？有待進一步思考。

──我仍堅持我想要的理念，但也許會改變一些，是什麼一時還說不清楚，但改變的絕不是思想的根，我的藝術，還是我的藝術。

    □

鍾奕華一九四五年生於緬甸仰光，一九七三畢業於國立台灣藝專（今國立台灣藝術大學）。他熱愛台灣的農村風景，那是他藝術創作的泉源。他二十三歲離開仰光到台北時身上只剩一塊美金，靠著半工半讀，努力向學，直到今天成為台灣的重要畫家之一。他實現了他的夢，而最美的也最重要的是，他遇到了他的另一半－黃慧鶯，他把一段淒美苦戀的故事，寫成東方典型式的大團圓。

黃慧鶯是個天才，畢業於政大，是學歷史的，也是一位作家。早年靠寫作吃飯，吃的很辛苦，後來畫畫，塗塗抹抹，突然展現才華，十幾年下來，藝業精進，到今年（二○○七）已經向美利堅「進軍」了！

他們倆的藝業有共同處也有不同處：鍾奕華新具象，黃慧鶯新抽象（無以名之，以新抽象暫代），如果把具象加上抽象，便是藝術的全部，是東西方的整合，是無限大，是N次方！

               □

他們倆的藝術生涯曾經有一段艱辛的歲月，都在刻苦自勵中走了過來了。

鍾奕華是在傳統中學習成長的，他的藝術有所遵循，走的是西方藝術那一條路；倒是黃慧鶯不同，她半生文學生涯，現在執筆從畫，在藝海裡企圖搭座新橋，走條新路，辛苦是自然的，但這個思想取向叫人激賞！

且看去歲她到美濃「閉關」三個月的一段紀錄：

她埋首苦畫，去尋找「鍾理和與平妹」的腳步，同時又想起了張愛玲，這位她最喜愛的作家，是她文學生命裡一個不死的靈魂，這個幽靈，一直糾纏著她，於是「生死愛玲」便從她的筆底出現了！

因此也引發了她對女性主義的情懷，畫了「女人」連作，「關係」系列，「流淚的女人」等有著強烈批判性的畫作，令我非常感動！

她要我對她「夢迴美濃」系列作品做個評述，我口裡說，是佳作，筆簡意賅，有無限的伸展性，但心裡想的，卻是她前述的紀錄裡，那些從文學裡引發出來的意象之美。我突然覺得，在美術史上很難找到與黃慧鶯相同的例子。

她的文學性那麼強，但表現的又無損於藝術的形體架構，在思想內涵中增強藝術的深度，又有何不可？這是不是藝海裡的一座新橋？我期望，這也該是她從美國畫展回來持續追求的答案－我還是原來的我，一點都沒有變。

                                    二○○七、五、八 於中和

黃慧鶯作品 夢迴美濃

鍾奕華與黃慧鶯夫婦聯展

展出地點：美和畫廊（台北市民生東路二段28號）

          02-2567-2266   02-2536-4444

展出時間：6/01－6/21 2007（無周休）

茶會時間：6/09 星期六 2：00pm