藝大利藝術中心
2010新港 【作食人 繪影聯展】
9/25 ~ 12/26
展出地點:嘉義 新港文化館25號倉庫
(嘉義新港鄉登雲路111巷2號)
10/2 ~ 10/23
展出地點:台北 藝大利藝術中心
(台北市仁愛路三段123巷9弄4號)
展出藝術家:
楊暉(法)、STEFANO MISESTI(義)、陳韻如(台)、溫祥忱(台)、黃文淵(台)
「作食人」─製造食物的人
本次展覽是承襲著前兩年農業議題的第三波。新港作為一個農業為主的傳統鄉村,
我們對於農民的關注,其實是為了建立起看見自己的主體性而來。
針對今年展出藝術家黃文淵負責策展及展場裝置部份,2008年「立方米樂園」
用藝術裝置來傳達米食文化的另類想像;2009「作食人──農民影像展」
開始進入和在地農民的互動,企圖讓藝術與農民生活有更緊密的連結。
今年,邀請兩位國外的藝術家,法籍華裔肖像繪畫藝術家楊暉(八海)
和義大利插畫家Stefano Misesti,將與在地農民互動後,發展出屬於新港特有的
、全新的創作。
以外國人的觀點再加上他們個人的創作語彙,表達有別於台灣藝術家對農民的表現方式。
而台灣紀錄片導演陳韻如,今年所設定議題則想回歸到對人的關懷,
定焦在幾位農民的身上,從返鄉者的角度,來看看從都市回到鄉下的務農者,
他們的內心抉擇與外在環境的拉扯,另一位導演溫祥忱則是期待記錄這
兩位藝術家將在新港探索與發現的一切。
除此之外, 今年的展出更擴大將展演場地延伸至台北藝大利藝術中心
藉由發表作品場所的轉換 希望再次深刻強調台灣農業議題不單局限於南部農村
而更是生活於大都會區的每一個人必須關注的話題
2010作食人繪影聯展邀請兩位來自國外的藝術家,一是擅長肖像繪畫的法籍藝術家
楊暉(八海)其作品以描繪新港人、新港農民為主,藉由單色肖像畫中,
每張人的臉上都堆滿歲月鐫刻的痕跡。
描繪赤裸的生命概念、以對生命歷程的緬懷,來回應台灣農村社會的急速變遷,
這不僅反映在塗繪的皺折上,也呈現他對傳統技巧和藝術的學習、承接,
以毛筆與黑色壓克力顏料在畫面上拉出的書法意味。
在新港文化館裏,楊暉左手點了一根菸,右手執起畫筆,
只見他聚精會神、瞪著大眼、快速來回地望著現場的模特兒─新港田媽媽
火雞休閒農場的主人楊秉華與畫布間,時而緊皺眉頭、奮筆揮灑;
時而鈍筆收鋒、捻墨再起,再下筆鋒回氣轉、潤飾楊炳華廚師帽上的火雞羽毛,
而後落款收筆。只見他微微吐了口氣,左手的菸燃成長長的灰。
一根菸不到的時間,楊暉完成一幅現場肖像畫。只見畫中皺成一團的線條,退一步細看,人的眉目清晰可辨,再看,神韻躍然於畫布上。
另一義大利籍插畫藝術家Stefano Misesti 其以 風、火、水、土、人作為創作主題 這四大元素是維繫農民生活不可或缺的基本元素,所有的農產品都仰賴來自土壤、水、火(太陽)的養份。利用土壤所提供的礦物質以及火可以製造農民所需的工具、水和火則產生蒸氣和能源,同時火也被運用在烹煮食物上。
這次在新港的創作,是個前所未有、獨特與有趣的經驗。
前所未有的是在短短的26天內創作23幅作品,獨特的是新港豐富的生活內涵,
讓他的創作靈感源源不絕,有趣的是還可以在採訪時,騎著腳踏車到四處探尋新港的美。
素描簿上,滿滿是他的創作構想與草稿。
他覺得最感動的是,好幾位80歲以上的手作老師傅(源發號的醬油伯、後街的竹椅阿伯、
南港的麵線伯),依舊堅持著自己的手工製作理想,每天在雙手勞動地製作著讓人安心、
衷心喜愛的食用(使用)產品。
因此展覽是一部異國旅人的旅遊日誌,
記述旅人在新港地區找尋研究這四項元素如何影響當地人生活的點滴。。
台灣記錄片導演陳韻如以"返鄉" 議題做為此次作品的主題,
2008年底,「農村再生條例」在立法院內院外,吵的沸沸揚揚。
返鄉10年,卻不熟悉農業的作者,開始拿起攝影機,透過鏡頭,去紀錄紛爭、了解過程。
2009年,來到新港完成了作品《四食雜記》。
當時的切入點是從外圍的消費者觀點進入,同時也標示著導演自身的位置。
農業的議題,大至全球暖化、糧食危機,小至一個家庭的生計、孩子的學費。
這當中,農業、農村、農民,所謂「三農」是重點各異卻又不可分割的。
去年《作食人》影像展的影像紀錄側重在農民生產、銷售的訪談上,以產業問題為主軸﹔
而今年想回歸到對人的關懷,定焦在幾個農民的身上,從返鄉者的角度,
來看看從外部(都市)回到鄉下(內部)的務農者,他們的內心抉擇與外在環境的拉扯。
這樣的瞥見,或許也反映出內(農村)與外(都市)不同價值觀的對話。
進一步希望闡釋出新的農業的價值,不只是侷限在農產品上頭。
另一台灣記錄片導演溫祥忱在展覽前置作業時, 即配合兩位來自國外藝術家以跟拍方式忠實
記錄畫家於新港的所有驚喜發現與創作過程。
影像紀錄說穿了是一種曖昧不清的表演形式,其中被記錄者與紀錄者雙方在記錄現場的互動型態,將會決定這記錄片的大概架構與表現方式,一般說來,這次的紀錄活動比較令人期待的部分是藝術家創作的過程。
每個藝術家創作作品的過程,其實一定有令人期待和與眾不同之處,一個作品的完成,
中間必然會有許多的趣味與思索,很期待記錄這兩位藝術家將在新港探索與發現的一切,
並藉著影片一窺藝術家眼中的新港與新港鄉親眼中的藝術家。
本次展覽承辦單位新港文教基金會首度與台北的藝大利藝術中心合作,並以南北串聯方式,
將原本只限於南部的農村議題, 帶入商業步調緊湊的繁華都市裡, 或許藉由這樣的展演
可以讓平日忙錄的你我,心情沉澱下來認真思索生命的本質與意義。