展覽 | 陳肇彤個展「沿線的光」

展期 | 2020. 06. 20 ~ 07. 18

開幕 | 2020. 06. 20（六）14:30

地點 | 序藝術 （高雄市苓雅區青年二路198號2樓）

開放時間 | 星期一至六，10:30 - 18:00

網站 | https://solidifiedeternity.pb.online/chen-chao-tung

陳肇彤試圖透過雕塑來呈現他的記憶與時間，以形體的凝縮、時間的暫留，及透過鏡面效果來映射環境，讓場域中的時間在作品中發酵，也讓觀者在觀看作品時，從他所描繪的時間中，岔出一條屬於觀者自身的路徑及靈光。

「我曾經以為，

透過紙與筆尖摩擦所留下的字句，

是記憶，是時間的證明。

但倉促的走筆、

臨時的劃記終將隨時間失效。

時間不會。

在自己所創生的時間中,

唯有面對那黑與白間的灰階痕跡，

沿著線 ，

找尋屬於自己的靈光。」

【創作論述】

「時間」是一條無法回復的線，連結著過去、現在、與未來，現在在下一刻成了過去，未來也終將成為現在，如同一卷底片，每格影像都代表了每次按下快門的當下，格狀的影像也代表著時間的行進，我們也在每時每刻的影像堆疊中不斷的推進。

作品中，試圖以鏡面不鏽鋼和氣球的材質特性作為雕塑中時間不同狀態的對照，鏡面不鏽鋼的造型雖趨近永恆不變，但其映射環境的鏡面特性，卻反映了場域中流動的當下，氣球則是隨著時間漸漸消氣，將時間以造型來記錄，也透過形體擠壓變形的停滯，讓觀者在觀看時產生時間暫留的視覺感。

在這次的展覽中，延續了2019在《綻出》個展中對形體及時間性的呈現，並且思考過去作品常使用的金屬線條，線條的存在除了形體的擠壓、框架的劃定，線條的兩側更區分出了空間的內外，所產生的光影更突顯出虛與實的相互對照。除了這些，線條是否還有更多對於過去雕塑中支架及台座的回應，也是這次展覽中對自我的提問。

◆　關於藝術家｜陳肇彤

1991年出生於台灣台南，畢業於國立臺北藝術大學美術系碩士班。近期關注於日常中的自然規律，與為了補足自然不足而衍生出的功能性人造物，這兩者間有著對比的調性與曖昧的關係。作品藉由物體及場域的再製來呈現出「偽」的狀態，偽光線、偽循環、偽自然等，透過這種永遠無法達到真實的再製，除了呈現荒謬的狀態，也試圖讓觀者重新思考自然與人為之間的拉扯及平衡。(個人網站：www.chenchaotung.com)

個展 ｜

2020     《沿線的光》，序藝術，高雄，台灣

2020     《半邊影像》，方圓雕塑，台中，台灣

2019     《遺忘的銀》陳肇彤雕塑創作展，新北市藝文中心，新北，台灣

2019     《綻出》陳肇彤金屬創作展，金車藝文中心南京館，台北，台灣

聯展(部分) ｜

2019     台北藝術博覽會2019MIT新人推薦特區，世貿一館，台北，台灣

2019     台中藝術博覽會x索卡藝術，日月千禧大酒店，台中，台灣

2019     《座標/殞落/棲所》索卡好樣第十二屆青年藝術家聯展，索卡藝術台南，台南，台灣

獲獎 ｜

2020     第24屆桃城美展雕塑類  優選

2019     2019 宜蘭獎  入選

2019     2019 Made In Taiwan 新人推薦特區

2019     索卡好樣第十二屆青年藝術家

2019     2019美術創作卓越獎