國家指定「重要傳統藝術保存者」精采回顧

文建會辦理重要傳統藝術保存者暨保存團體授證，已經邁向第三個年頭。首屆98年於臺北紅樓授證者有廖瓊枝老師、楊秀卿老師、陳錫煌老師，以及梨春園北管樂團、漢陽北管劇團等極具代表性的文化資產守護實踐者。

而99年的授證對象，更開拓不同的視野，在「傳統工藝美術」這個類別，由漆工藝保存者-王清霜及竹編工藝保存者-黃塗山兩位國寶獲得指定；而在「保存技術保存者」方面，更首度指定「石滬修造技術-吉貝保滬隊」及「交趾陶保存修復技術-林光沂」；於無形文化資產部份，亦有代表原住民族群的布農族音樂Pasibutbut及客家族群的客家八音。

    於今年建國百年裡，國家指定重要傳統藝術保存者計有10位，「傳統表演藝術保存者」有布袋戲黃俊雄、客家山歌賴碧霞、排灣族口鼻笛許坤仲、謝水能、相聲吳兆南；在「傳統工藝美術保存者」有錫工藝陳萬能、粧佛施至輝、傳統木雕施鎮洋；還有兩位「文化資產保存技術保存者」，古典布袋戲偶衣飾盔帽道具製作技術陳錫煌、剪黏泥塑技術王保原。

    在多元族群的發展下，讓我們驚訝於臺灣的文化豐厚如斯，於同一塊土壤上，竟有如此豐富繽紛的文化呈現！

     隨著全球化文化創意產業浪潮衝擊，工藝成為文創產業以及文化保存與發展計畫當中重要的一環，在文創產業當道的推波助瀾之下，工藝結合創意設計儼然蔚為風潮。雖然生活必須貼近時代的脈動而發展，在藝術結合商業的同時，亦不可忽視傳統藝術精神，其所代表的不只是藝術創作基底的延續，更代表著藝師於時間淬鍊下的文化傳承。

「巧琢敬藝」—傳世工藝傑作特展

    為彰顯對傳統工藝及保存技術之推崇，文建會在臺中文化創意產業園區，為陳萬能、施至輝、施鎮洋、陳錫煌、王保原等5位技術保存者，舉辦「巧琢敬藝－2011年重要傳統藝術暨保存技術保存者特展」。5位國寶大師從青春到白髮，畢生對工藝持守如一，不斷將自我生命經驗與領悟融入創作理念、工法技藝中，讓作品不只材美、工巧，更意動、神妙，而透過此次展覽更讓筆者體會到，傳統工藝雖不是束之高閣的展覽品，卻充滿常民的生活化，並且近在咫尺，需要你用心體會其中的藝術之美。

來一趟知性與感性的工藝之旅

     2011「巧琢敬藝」特展，突破傳統工藝展演的刻板印象，以多元情境重建「寓工藝與生活」的原始構想，將傳統情景再現，縮短民眾與工藝之間的距離。而循著大師成長的歷史軌跡，更讓我們探訪其工藝創作所蘊藏的深厚文化內涵。

     當筆者輕輕撥開入口處漫舞空中的超薄紙張，即進入素樸低調，用竹子、原木等自然素材打造的「景觀院落」區，此區營造出寧靜、舒適的氛圍，更彰顯出施至輝、陳萬能、施鎮洋三位藝師的國寶級地位與作品的驚人氣勢；「廳堂區」則以太師椅、神明桌等傢具，搭配三位藝師創作的精細生活物件，再現早期富有人家「入門看交椅茶几，桌頂看花瓶五賽」（「五賽」指錫藝的燭台與花瓶各一對及檀香爐一只）氣派的生活場景，讓民眾領略當時工藝為滿足生活需求相應而生的況味。

     「工作情境區」則將三位大師的工作實境搬移到展覽現場，狹小的工作桌、斑駁的工具、待完成的半成品，更配合耳際傳來的敲擊、打磨甚至說話聲，讓觀眾彷彿身歷其境來到大師們的創作空間。「寺廟與布袋戲區」裡，從情境重現的手法中，更讓筆者大開眼界，例如陳錫煌如何以衣飾、盔帽、道具設計上的細微差別，反應不同布袋戲偶的角色、個性；而王保原老師的剪黏作品則遍及全台許多廟宇、歷史建築，尤其擅長「摃搥」、「甲毛」，更令人驚訝之處便是那戰袍盔甲上的「甲毛」，每日產量最多竟然只能生產15支！

結語

     工藝附屬於美術一環，本身以實用為主，與生活相關連，它並不只是純美術與藝術，同時也代表藝師的傳承與時間的淬鍊。因此，傳統工藝涉及到的不僅是生活面、信仰的精神面，藝師(傳統技術保存者)更透過「敬意」與工藝創作融為一體，使得工藝因為不同生命的詮釋，從同一根基出發，開枝散葉，成就「藝敬之境」。

    2011「巧琢敬藝」特展融合創作者及觀賞者的生活，跳脫陳列式的展示手法，邀您進入廳堂，享受一場文化洗禮，感受傳統技術保存者的精神、人格、態度與創作，期以美麗之「境」，對照國寶大師的生命之「境」與藝術之「境」，引領觀者回歸到創作最初的素樸之感，於純真中與大師們相遇。想了解臺灣傳統藝術之美嗎？趕快來一趟知性與感性的工藝之旅吧 !