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| 撰文／Snacks Girl |
發佈時間：2013-09-05 11:22 | 瀏覽人數：33479
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文學與電影的「聯姻」
小說改編成電影已經是時下文化創意產業的重要產出項目，也是文化產值增加、積累、延續與更新的重要管道。小說與電影的文類不同，從靜態文字到動態影像中，文本的結構會被拆解，但其中的故事、對白、角色等具戲劇張力的元素會被放大，成為改編過程中的必要手段。也因此，兩者轉換之間就會存在著許多「差異」與「不完整」。
首先，小說的文字長度與電影的時間長度有不小落差，小說可以用十萬字寫一個人的一生，但電影只有兩小時說他的故事。另外，具體化的現實世界往往無法完整重現文字所創造的想像空間，像是情節、事件、對白等元素皆可能因為為了要符合現實世界而有所修正，因而造成無法完整呈現的「差異... |
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| 撰文／王麟琴 |
發佈時間：2013-07-27 14:20 | 瀏覽人數：34259
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| 文/圖：王麟琴(圖片版權所有請勿轉載)
目前為止說到文創產業，在亞洲無人不對韓國豎起大拇指，包含他們的各項裝置藝術，表演藝術等，可說是讓人能在最短時間內驚訝連連，就連筆者本人都想伸出兩根手指，但不是大拇哥，而是最可愛的小拇指，原因為何，且聽我慢慢道來。
大多數人會和我們一樣，覺得真正的藝術因該取決於生活，融入於生活，這才能真正發揮藝術與文創的精神，但是我們不得不說，為了生活，很多人都不得不在商業行為下低頭，但這仍然不能抹滅我們想要開創出屬於真正藝術人生的夢想與理念，也因此，這中間的拔河戰一直持續發酵。
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| 撰文／翌如 |
發佈時間：2013-07-27 13:46 | 瀏覽人數：37649
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| 2013年7月2日，臺灣劇場界殞落了一位集合編、導、演全才，卻不是戲劇科班出身的當代經典人物-李國修。多年來的辛勞耕耘，訓練出無數硬底子演員，創立了屏風表演班，如今因病辭世，留下許多令人懷念的時刻與演藝成績。
人生如戲 最佳演繹
李國修的父親是京戲製鞋師傅，從小與梨園的生活一起脈動，看見了戲園子裡的生活、想像的畫面裡盡是戲，小小的李國修心裡即已埋下了深厚的戲劇因子，對戲劇充滿熱情的他，長大後的志向，就是成為一個演員。
在1986年創立屏風表演班，秉持臺灣原創、編寫出屬於臺灣在地的生命故事，在華人劇場界，屏風佔有重要的一席之地。
熱愛戲劇的李國修除了表演，更著手編寫一個又一個，... |
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| 撰文／林珮芸 |
發佈時間：2013-07-27 11:45 | 瀏覽人數：36959
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| 隨著2016年「台北邁向設計之都」的倒數計時，大型藝文空間如華山1914文化創意產業園區、松山文創園區……以及日前台南市政府提出的老屋補助計畫，顯示民眾開始關心空間與生活的美感，文化與生活型態(lifestyle)之間的關係。然而藝文空間如雨後春筍般地釋出，不代表有足夠的專業工作者具備經營管理的能力，讓藝文空間發揮品牌的丰采與效能。無論是公部門還是民間單位，對於藝文空間仍有霧裡看花的憧憬和迷惑。
在台北近郊金山，有一座迎著陽光和冬雨的戶外美術館，以民間的力量花費12年時間，緩慢但紮實地將藝文空間與社區串聯，兒童藝術教育與雕塑工藝交融，成為外國賓客來到台灣不可... |
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| 撰文／David K. W. Wu |
發佈時間：2013-07-27 11:28 | 瀏覽人數：33066
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| 這已是一個物慾橫流的年代：
當文化商品化的現象如此風靡時，可怖之處，並非藝文工作者其生產之作品，必須被賦予商品的標籤，藉此證明自身的價值，而造成藝術作品的銅味瀰漫──在蘇士比與佳士德的蓬勃之勢，早使其不證自明；反而是藝術品與現實的妥協，市場邏輯滲透了藝術作品的內在，無論是作品的生產者與觀賞者都被消費的慾望宰制：
我想要更多的，但是想要的到底是什麼？
五月下旬，在竹圍工作室所舉辦的小型特展──「///I Want More 我想要更多的」── 是由臺北藝術大學的國際學生所策展的；這些學生多來自於拉丁美洲及太平洋國家，生長背景也多是80-90年代的中產階級；就如同在台灣的七、八年級生... |
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