西風起兮 90x90cm

繪事後素─戴武光水墨展
展期： 2016年4月15日─28日
茶會： 2016年4月16日 下午3點

繪事後素~戴武光水墨展

論語八佾篇中，子夏問曰：「巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。』何謂也？」子曰：「繪事後素。」按南懷瑾的解釋是子夏問孔子，一個女孩子笑的很迷人，還帶有誘感性，眼睛流露著道是無情卻有情的意味，在白色的紙上是否就畫出很漂亮的圖畫？孔子說：畫完之後才顯出素色的可貴。其實從哲學的角度解釋繪事後素的「素」，與見素抱樸的「素」，是同等意義。是要回歸到原來的本質。上海的藝評家，鄭為解釋這個本質，就是本色，是創作者的真實，與創作時「內驅力」與「發生力」的內在能量。所謂創作者的真實，包括了思想、營養、性格、成長的經驗。所謂創作時對客觀對象的內驅力、發生力的內在能量，是對象與創作者之間直接的連繫。創作者要有敏銳的感受，客觀的對象也傳達出正身的魅力。這之間不會有太多的枝節。有時更是一時的悸動。

我畫花鳥五十年，從早期隨喻仲林畫工筆，到這幾年的大寫意，很清楚地想走「由繁入簡」的道路。運筆越來越少，色彩越刪越少。儘量刪除了一些與對象無關的枝節。來達到形體更充實，更能表現生氣與張力的手法。我更想以東方文化背景作主軸，用既有的文學素養以及粗淺的書法功，加上長期生活在鄉間的種種經驗，配合不喜迎合市場價值的個性，傳達我繪畫的本質。

在學習的過程中，東西方的繪畫均略有涉及，但我一直喜歡東方藝術的優雅，它是以文學的境界來表達藝術的價值。讓創作者「質」「樸」的本色與道（學行）德（人品）相結合境界。中國人畫山川，不是盡在山川，而是脫胎於山川。使山川與創作者神遇而跡化。所以中國藝術是憑一種內在的力量來表現自然的生命。不畫眼之所及，而是心之所藏。近幾年來，我甚少畫花之嬌美，鳥之豔麗，而在追求大自然生生不息的生命。長期生活在鄉間的經驗，很能體會到各個生命間（不論動植物）的諧合。與相互之間的關聯。也注意四季變化的連動。所以我除了注重客觀對象的本質，也關注畫面上的合理性。不是任何花卉，都可以配蝴蝶，不是白頭翁一定配牡丹，不是鴛鴦配荷花。繪畫是一種內在情感的傳達。它必須存在，而且要很深沉。這種內在的因素會決定了作品的形式。你以自己的本色，看到了客觀對象的本色，就會傳達了去除枝節的本質。我做大寫意，就在這種連結中完成。

書法一直是我的所愛，我喜歡毛筆所賦予線條的美感，它承載著溫度、感情、思想，涵養與生命。在緩急縱橫間，更是虛實大宇宙的縮影。把它轉化到大寫意的創作時，更主宰了畫面的精神與靈魂。所以石濤在畫語錄中說：「筆底下掘出生活」。充分地說明了筆的靈活運用，決定了描繪對象的生命。五十年來，我雖然在書法上下的功夫不深，但深知書與畫之間的因果關係。

在這個五色令人目眩的時代，一位創作者如何發揮本質，也關注對象的正身，在「內驅力」與「發生力」的內在能量下，創作好的作品，是我所關心的。在「繪事後素」的大纛下，試著慢慢走。

結實纍纍不畏汝嚐 90x90cm

寂寞誰與語 90x90cm

軟風細雨過蓮塘 90x90cm

開放時間  AM11:00-PM19:00 (週一休)
展出地點  孟焦畫坊  台北市士林區雨農路17-2號1樓
電話      (02)2834-4319
網址       http://mjart.myweb.hinet.net/