「編織？」在每個人的腦海中存有各式的解讀，是服裝設計？是縫布娃娃？是拼布包包？…很有趣的是，在你踏進這領域時，會發現：「哇！原來纖維藝術不僅僅是這樣呢！」

　　纖維藝術，其架構是由「編、織、繡、結、染」的傳統技巧為基礎，再依各自所需表現的視覺效果，審慎的挑選媒材，如：植物纖維─棉、麻、草、竹、籐等與動物纖維─毛、絲，甚至是新一代的金屬纖維、人造纖維、合成纖維，以及響應資源再利用，像舊衣服、廢布、廢紙張等。

　　藉由此機會，在大葉大學造形藝術系編織工房　吳汶錡老師的帶領下，將於４月２２日起於彰化文化局展出為期兩週的纖維藝術展，有運用簡單媒材所製作出來的作品，亦有使用技法多變的織紋來呈現主題，例如：《裂織》、《斜紋織》、《雙重織》等，讓觀眾更能體會到纖維包羅萬象的一面。

    《裂織》所用的媒材不單單只有線，也可使用布料裁剪成條狀，可說是相當具有環保的概念。且技法多變能讓畫面呈現出豐富的層次變化，具有立體效果，一般來說都成為《綴織畫》。

　　本次展出的綴織畫作品以「家」做為主題，運用的媒材就是同學們小時候的舊衣服或是廢布，由「布」剪成「線」，給予布新的定義：不再只是傳統的製衣材料，亦可成為纖維創作中嶄新的線材。且因為是貼身的回憶衣物，更能把對家的思念轉換成創作的動力！

     像林千玉同學的『我‧要‧回‧家』就是表現久未和家人見面的渴望，吶喊著：「什麼都不管了，我就是要回家啦！」的內心掙扎。而徐碧翎同學的「猩猩的家」則以家是帶給人溫暖的感覺而發想出：「只有在天然廣闊的大自然環境中，才是屬於猩猩的家，而非討人歡樂的動物園。」古又文同學的「思鄉」則是把自己投影在窗台上遙望遠方的貓咪，何時才能回到自己的家鄉。許瑋芯同學的「Hello!」是將家人帶給他最深最有感覺的特徵表現在作品中，像圖中愛心是代表母親的慈愛，琴鍵狀的牙齒代表會彈琴的妹妹…等等。

    《斜紋織》則是由斜線狀的紋路所構成出來的，其變化的花紋有延伸、曲線、山形、交叉等等，可運用在布料設計上，生活中穿的衣物或是所使用的桌巾、杯墊上面都可看到它的影子。

　　在「台灣意象」的斜紋織創作裡，顧名思義是以台灣一詞為發想，而聯想到生活在這塊土地上的寶物及美景，如：台灣黑熊、台灣百合、櫻花鉤吻鮭、寬尾鳳蝶、翡翠樹蛙、玉山，再搭配著紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫七色交織出一道富含著台灣故事的彩虹。

     張伊君同學的「說台灣的故事」，是以紅色調的台灣黑熊為主題，警惕我們的生態已亮起紅燈，如果這是一種消極的適者生存心態，也許在不久的將來會有比人類更強的生物出現，那到時的世界會是如何？就不是人類說的算囉！另一幅

同樣是以黑熊為主角而創作的沈依夢同學，則是強調「護熊」的意念，一方面是呼籲別再破壞牠們的家園＿森林，這也是人類賴以維生的寶庫；另方面是想傳達母護子的天性也讓台灣更有溫情的一面。而楊謦羽同學覺得「台灣百合」看似脆弱的外表卻生在高山上屹立不搖的精神，象徵著台灣人堅毅不撓的個性…等。

   《雙重織》亦可稱隻為二重織，是運用雙層的經線來表現。能在一個面上表現出正反交疊的圖紋，從正面看或是反面看皆可欣賞，而且別有一番趣味。

　　展覽內容豐富，除了上述之外還有許多精心織作的作品，我們真心期待大家的光臨與指教，一同認識、分享這多貌的